初中音樂教案范本設計參考(五篇)

更新:2019-11-12 15:27:24 來源:思而學教育網 www.pzacqd.icu

篇一

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《牧歌》

教學目標:

l、通過學唱歌曲《牧歌》使學生進一步感受蒙古族歌曲個性和感*彩,培養學生熱愛學生熱愛祖國河山的情感。

2、通過介紹蒙古人民的生活方式,使學生了解律動與生活的聯系,從而懂得生活是舞蹈創作的重要源泉。

3、了解馬頭琴的音色。

教學重、難點:

學唱歌曲使學生了解和認識蒙古族民歌的特點,擴大學生的視野,從而加深對音樂地域文化的印象。

教學方法:

采用直觀法和示范法引導學生體會歌曲的藝術風格,用啟發和創造式發揮想象力創編歌曲律動。

教學準備:

鋼琴、影碟。

教學過程:

一、三分鐘欣賞

播放樂曲《萬馬奔騰》引導學生回答:

1、這首樂曲的情緒?感受到什么場面?(情緒熱烈,表現草原特有的壯觀場面)

2、你知道這首曲子中獨特的樂器音色是由什么樂器演奏的嗎?(馬頭琴)

3、這是哪個民族獨特的樂器?(蒙古族)

4、你對這個民族有多少了解?

5、請學生介紹馬頭琴的傳說,教師補充。

二、導入新課

馬頭琴音色柔和渾厚,獨具特色。演奏技術豐富,既可以為民歌、說唱音樂伴奏,也可以獨奏,它已成為蒙古族具有代表性的樂器。蒙古族是一個世代以放牧狩獵為生的游牧民族。肥沃的草原、興盛的牧畜業,豐富的礦藏養育了蒙古各族人民他們常常用自己的歌聲贊美祖國,同時也贊美了家鄉,今天我們將一起領略草原人民帶給我們的無限美好情懷。

三、學唱歌曲《牧歌》

1、聽錄音感受歌曲,提示學生注意歌曲的情緒。聽后討論這首歌曲的情緒、意境、在我們面前展現一幅什么圖畫?

2、教師小節:這首歌曲旋律起伏寬廣、曲調優美、節奏自由,這正是蒙古族歌曲的特色。

3、采用聽唱法和自學的方法學習曲譜。

4、教師引導學生劃節拍掌握兩拍半的節奏,糾正錯誤。

5、引導學生劃分樂句,總結蒙古族民歌的特點:通常短小精悍,由上下兩個樂句組成。蒙古族民歌分為長調、短調。長調比較自由,舒緩;短調比較熱情、歡快,結構清晰。這首歌曲具有長調的特點。

6、有感情演唱。

四、《牧歌》已經被改編為各種舞臺表演形式,如:奏無伴奏合唱等

欣賞瞿希賢改編的無伴奏合唱《牧歌》

播放錄音。提問:無伴奏合唱與原民歌在表演形式上有什么不同?談談欣賞這部作品的感受。

五、欣賞一段蒙古族舞蹈,引導學生總結蒙古舞的特點,教師小結:

l、蒙古族是一個載歌載舞的民族,男子的舞蹈動作粗獷強悍、女子端莊典雅十分優美。蒙古舞的動作主要來源于生活,比如各種馬步就來源于牧民騎在馬上的動作。舞蹈中的鷹式位加硬腕組合就是根據雄鷹展翅飛翔動作的升華,這些都成為蒙古舞特有的藝術表現。蒙古舞主要用肩部動作。通過肩部及各種馬步動作使舞蹈風格濃郁,別具一格,柔肩是舞蹈動作中最富有特色的動作。

2、學幾個簡單的動作。

六、創編

跟隨《牧歌》音樂創編簡單的舞蹈動作,挑選幾個同學展示。

七、小結

今天我們欣賞了蒙古民歌,從寬廣優美的歌聲中,從優美舒展的舞蹈動作中我們感受到了蒙古歌舞的個性和感*彩,從中得到了美的享受。

篇二

《唱臉譜》

教學內容:《唱臉譜》

課題概述:《唱臉譜》是人民音社九年義務教育初中音樂教材中的一首京歌,也是整個單元中一首與眾不同的歌曲,這首歌巧妙地將通俗歌曲的演唱風格及伴奏手法與曲藝音樂、戲曲音樂融合在一起,它既是流行歌曲,又是京劇唱段,

歌曲的曲式結構是不帶再現的單二段曲體,歌曲的A段包含四個樂句。曲作者將地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔,韻味十足。歌曲的B段是分節歌形式,包含四個樂句。前三個樂句均為兩小節,保持著結構的完整;第四句"黑臉的張飛叫喳喳"通過節奏的伸展和使用花臉托腔,將長度擴充為八小節。使全曲在*中完美地結束。歌詞的第一部分借助一位女子的語氣,闡述了外國友人對我國的"國劇"──京劇的美好印象。歌詞的第二部分是一位男士對戲曲臉譜的侃侃而談,惟妙惟肖地勾畫出一張張"美佳佳"的臉譜。

教學內容:

1、歌曲《唱臉譜》。

2、戲曲行當、臉譜。

教學要求:

1、學唱《唱臉譜》通過與一般歌曲的風格特點比較,了解京劇花臉唱腔和唱法的特點。

2、結合《唱臉譜》的演唱,使學生了解有關戲曲行當、臉譜知識。

教學目標:

一、情感目標:通過《唱臉譜》歌曲的學習讓學生了解中國國粹與流行歌曲的巧妙融合,從而培養學生熱愛民族音樂藝術的興趣,進而熱愛祖國的思想感情。

二、知識目標:通過《唱臉譜》歌曲的學習讓學生了解京劇四大行當、臉譜、拖腔等知識;讓學生感受下滑音、倚音、休止符等音樂記號在戲曲音樂中的韻味。

三、能力目標:通過《唱臉譜》歌曲的學習提高學生的感受音樂、欣賞音樂、表現音樂的能力。

教學重點:

1、了解臉譜知識,認識臉譜在京劇中的作用。

2、在歌曲演唱中分辨不同臉譜。

3、讓學生感受體會京劇的韻味。

教學難點:

休止符和拖腔處的唱法。

教具準備:多媒體課件、鋼琴。

作品分析:

臉譜:"花臉"是傳統戲曲中凈角獨特的化妝形式。是在中國戲曲長期發展過程中所形成的不同人物臉部化妝的相對固定的程式化譜式,

教案:

作為戲曲藝術(尤其是京劇)的重要組成部分之一,臉譜不僅描畫出角色的特定外在形象,而且也體現了角色的內在性格。京劇舞臺上,紅色表示忠義英勇,如關羽;黑色表示肅穆剛直,如包公、李逵;黃色表示勇猛彪悍,如典韋、黃三太;藍色表示猙獰殘暴,如單雄信;綠色表示粗莽憨直,如馬武;白色表示陰險詭詐,如曹操。

《唱臉譜》是一首以臉譜為歌唱題材的歌曲,全曲以生動的筆調描繪了京劇中各種人物角色臉譜的特點,旋律樸實、親切,具有濃郁的京劇韻味,是群眾喜歡的"戲歌"。

曲式:全曲有兩個段落構成。在A段歌唱開始之前,是一個富有朝氣、洋溢著熱情的引子,其旋律音調孕育于京劇,有濃郁的京劇韻味。給人以"源于京劇、勝于京劇"的親切感、新鮮感和時代感。B段旋律更接近于京劇西皮男生歌唱的音調,并且較多地運用了凈(花腔)的行腔特點,使其顯得樸實、明快、豪爽。最后一個子長達五小節半的拖腔,使情緒發展引向*,尤其在fa、mi兩音上的長時間延長,更具有磅礴的氣勢。

行當:是中國傳統戲曲中表現某些特定類型角色的專業分工。京劇藝術一般把舞臺上的人物依性別、年齡、性格、身份的不同分為生、旦、凈、丑四個類型。

教學過程:

一、賞析與導入──看臉譜

(一)通過課件展示幾張臉譜讓學生辨認

1、學生自由討論,并請學生回答。

2、同學們現在回答的不準確沒關系,下面咱們就一起來認識一下這些臉譜。

(二)資料展示:多媒體展示收集到的有關臉譜的知識

臉譜的顏色(有白臉、紅臉、黑臉、黃臉、綠臉、藍臉)

二、活動與體驗──唱臉譜

(一)引入

今天我們就一起來學習一首歌曲──《唱臉譜》

1、(播放視頻歌曲),請同學們仔細聽歌曲中涉及到的臉譜及人物。

2、請學生回答,教師總結。(歌詞中都體現出來了)

(二)再次播放歌曲《唱臉譜》,請學生思考問題。

1、與一般歌曲的風格特點比較它有那些不同之處?

2、學生自由談,教師總結。(這首歌帶有京劇的韻味)

(三)學唱新歌

1、學生先在教師的鋼琴伴奏中視唱旋律,然后隨教師指揮一起唱。

2、難點突破,前半拍休止。

3、隨鋼琴唱詞。(體會京劇風味的流行歌曲的特點)

4、跟視頻齊唱歌曲。(加深情感體驗)

5、跟學生介紹有關戲曲行當的知識。(分生、旦、凈、丑四大行當)

6、分組演唱歌曲,小組進行比賽,激發學生唱歌的興趣。

三、思考與創作──畫臉譜

(一)欣賞:錄音播放京劇唱段,學生思考劇中人物的臉譜,可以看出他是什么形象?

(二)創作:(背景音樂播放京劇)

1、學生在音樂聲中分組畫臉譜。

2、在音樂中學生展示作品,師生共評。

四、反饋與小結──演臉譜

(一)學生戴自制臉譜唱歌曲,教師伴奏。

(二)小結

今天,我們一起愉快地學習了《唱臉譜》這首歌曲,學到了許多京劇中的臉譜知識,認識到了祖國京劇藝術的博大精深,希望同學們在以后不要只欣賞流行歌曲,要多聽聽京劇,做一個熱愛民族音樂藝術的人…

五、結束課堂

在京歌《唱臉譜》音樂中學生走出教室。

篇三

《青春舞曲》

教學內容:《青春舞曲》

課時:第一課時教具:鋼琴、多媒體課件、打擊樂器(若干)

教學目標:

1、通過學唱歌曲,使學生體驗作品中輕快活潑的情緒。

2、通過表現歌曲的創作練習,培養學生的創新精神和小組協作能力。

3、通過欣賞,使學生了解新疆或西部民歌的風格特點,培養熱愛民族音樂的感情。

4、通過學唱歌曲,使學生懂得青春如小鳥一般一去不復返的道理,啟發學生自覺珍惜時間。

教學重點:學唱歌曲《青春舞曲》,體驗作品中的情緒。

教學難點:在教師的點撥下學生自行創作出表現歌曲的方法。

教學過程:一、課前音樂《青春舞曲》音樂風光欣賞

二、導入新課剛才我們欣賞的是什么地方的音樂風光呢?(新疆)那么今天我們就來欣賞一首新疆的民歌--《青春舞曲》(多媒體課件揭示課題:青春舞曲)

三、學唱歌曲

1、教師范唱《青春舞曲》教師用卡拉OK式范唱歌曲,學生跟隨音樂輕輕擊拍。

2、學生試填歌詞

3、練唱美麗小鳥處;我的青春小鳥一樣處(放慢速度唱準)練唱別的那呀喲別的那呀喲處("別"字語氣要加重)

4、完整連唱歌曲(可唱兩遍歌詞)要求用一半音量,吐字清晰有彈性

5、再次完整連唱歌曲(加適當律動)要求唱出歡快的情緒和拍的韻律感

四、表現與創造

1、討論和練習節奏組:運用不同的伴奏音型,節奏樂器的組合等來表現歌曲演唱組:運用改變速度、力度、演唱形式等來表現歌曲

2、各組匯報設計思路并展示

五、拓展階段1、聽一聽《金梭和銀梭》思考:與《青春舞曲》相比,有何相同之處?(告誡人們要珍惜寶貴的青春)

2、布置課后作業:為《青春舞曲》創編一段歌詞。

3、介紹王洛賓及其作品:他一生經歷坎坷,但執著地熱愛音樂,搜集、整理和改編了大量的西部民歌,被譽為西部歌王。他的音樂作品大多浪漫熱情,不僅是我國民族音樂中的瑰寶,也在世界舞臺上大放異彩。

我們大家熟悉的有:《在那遙遠的地方》、《半個月亮爬上來》《大板城的姑娘》、《掀起你的蓋頭來》(用多媒體課件播放這些歌曲)

六、結束部分(背景音樂《青春舞曲》演奏版)1、小結本課今天,我們學習了《青春舞曲》這首歌曲,也欣賞了幾首優美動聽的西部民歌,實際上,我國的西部地區是一片亟待開發的熱土,多少有識之士、有志青年已經投身在大開發的洪流中,西部今天也正在日新月異,

教案:我衷心祝愿我們的同學,能立足現在,珍惜時間,努力學習,在不久的將來,也能成為開發西部的生力軍,成為建設祖國的棟梁之材。

七、學生在《青春舞曲》的音樂中走出教室。

篇四

《熱巴舞曲》

教學內容:《熱巴舞曲》

教學目標:

1、知識與能力目標:了解我國x藏的風土人情,以及x藏音樂風格特點和x藏舞蹈特點。

2、過程與方法目標:能夠對藏族音樂感興趣,能積極參與相關音樂實踐活動并認真探索其文化內涵。提高對我國民族音樂文化多樣性的認識。

3、情感態度與價值觀目標:感受x藏樂曲的音樂情緒及藏族民間音樂的因素,體驗其豐富的音樂文化內涵,了解“熱巴舞”的由來及藝術特點。

教學重點:感受x藏樂曲的音樂情緒及藏族民間音樂的因素,體驗其豐富的音樂文化內涵,了解“熱巴舞”的由來及藝術特點。

教學難點:能積極參與相關音樂實踐活動并認真探索其文化內涵。提高對我國民族音樂文化多樣性的認識。

教學過程:

一、導入課題

老師:同學們喜歡跳舞嗎?老師給大家帶來一段舞蹈請大家說一說是哪個民族的舞蹈。

(教師隨音樂表演一段藏族舞蹈)

老師:藏族人民能歌善舞,舞蹈的種類也非常豐富,今天老師帶同學們去感受一曲藏族舞曲---熱巴舞曲。

二、新授

1、完整欣賞管弦樂《熱巴舞曲》,感受藏族音樂風格與特點。

2、請學生說說聽后的感受。

3、簡單介紹熱巴舞曲。

熱巴舞是中國藏族的一種以鈴鼓舞為主,包括踢踏、說唱和雜耍在內的綜合民間表演藝術。管弦樂《熱巴舞曲》是吸收了x藏“熱巴舞”中“踢踏舞”和“圓圈舞”的要素,其抒情、奔放的旋律與插入的舞蹈節奏形成獨特呼應。全曲手法簡練,結構嚴謹,具有熱烈的場景感。作曲家用現代管弦樂器把藏族音樂各元素表現的淋漓盡致。該曲于1999年在北京首演,2004年在“中國第十屆音樂作品(交響樂)評比”中獲三等獎。2005年入選維也納中國新春音樂會,由薩爾茨堡莫扎特交響樂團在金色大廳演出,是近年來深受國內外聽眾喜愛的我國優秀管弦樂新作品之一。熱巴是一種由賣藝為生的流浪藝人班子(一般以家庭為基本單位組成)表演的,以鈴鼓為主,融說唱、諧(歌舞)、雜技、氣功、熱巴劇于一體的綜合性藝術。它有一套相對固定的程序,由12個節目組成,全套演出需要5個小時。熱巴舞是一種由鼓鈸(單鈸)、鑼伴奏的集體大型歌舞,技巧性較強,初時舞姿輕捷,*時感情奔放,動作粗獷有力。跳熱巴舞的原意是為了求佛保佑村寨平安、六畜興旺和禳災、祈豐收。唱、舞、器樂、服裝等方面的藝人需經事前長時間的培養、訓練,方能參加。熱巴舞共分12段,每跳一段前*一段詞,大意是頌揚天地日月、山川河流、菩薩等。所演節目最少不能少于九個節目:《頌天地,拜四方》、《太陽、月亮、星星》、《鼓聲傳揚,四方平安》、《神佛與我們同歌舞》、《吉友、迷拉師徒斗法》、《烏鴉吹大話》、《吉友,迷拉下神山》、《英雄尼布里戰勝惡魔獨尼阿巴》、《送神佛、貴賓》。

4、再次欣賞《熱巴舞曲》,引導學生感受整體音樂速度的變化并從作品中體會藏族民間“熱巴舞”由慢而快的的速度特點。深入體會藏族音樂元素。

5、分主題聆聽,體驗各主題情緒之間的不同。分主題欣賞《熱巴舞曲》并進行對比情緒、旋律。

第一主題:熱情地、抒情性。

第二主題:歡快地、舞動感。

第三主題:溫柔地、親切地,歌唱性。

第四主題:熱情、激動地,歌頌性。

第五主題:急板、熱烈奔放。

同時完成課后實踐與創造第四題,說說兩個主題的不同之出。

節拍4/4與2/4的不同,節奏不同,速度不同。

6、實踐體會。讓學生伴隨《熱巴舞曲》用簡單的舞步進行體驗樂曲不同樂段的情緒。

三、教師總結

我們是一個多民族的國家,眾多的民族都有燦爛的文化與藝術,今天,我們體會到了藏族人民熱情的舞曲與舞蹈,希望在今后的學習中,能夠更多的了解體驗各民族的音樂作品。并更加熱愛我們的民族。

篇五

《電子空間站》

教材分析

《電子空間站》選自義務教育課程標準實驗教科書《音樂》(人教版)八年級上冊第六單元。教材內容以電聲樂隊演奏的器樂曲《絲綢之路》、電子琴獨奏曲《西班牙斗牛舞》以及聲樂隊伴奏的歌曲《橄欖樹》為主,讓學生對電聲樂隊有初步的認識和了解。

教學目標

1.通過各種音樂材料、音響,初步認識常見的電聲樂器及其音色特征。

2.感受與鑒賞電子琴、電聲樂隊所演奏的樂曲,擴大藝術視野。

3.體驗歌曲《橄欖樹》所表達的基本情感并學會演唱歌曲。

教學流程

一、導入。

1.課前播放樂曲:電聲樂隊演奏的器樂曲《致愛麗絲》。

營造輕松愉快的氛圍,為導入新課做好準備。

2.介紹電子音樂的發展。

師:現在是電子技術高度發達的時代。隨著科學技術的發展,電子設備被越來越多地運用到音樂創作和表演領域。那么,人們是如何運用這些電子設備制作電子音樂的?電子音樂又是如何發展的?上節課布置同學們回去查找資料,現在就請同學們來說說查找的結果。

生1:大約在70年前,美國人約翰·凱奇利用電子管振蕩器和留聲機進行音樂創作。

生2:法國人皮埃爾利用磁帶錄音機通過改變磁帶速度、顛倒方向、隨機剪輯、多軌錄音等方法制作一種合成的音樂——具體音樂。

生3:德國人艾默爾特利用電子合成器制作電子音樂。

生4:隨著計算機的發明,人們又利用計算機制作電腦音樂。

師:同學們知道得真多,電子音樂就是這么一步一步發展起來的。接下來,我們一起來了解創作電子音樂的電聲樂器。

二、介紹電聲樂器。

多媒體顯示各種樂器的圖像和聲音并做相應的介紹。

電子琴:電子樂器。用電子元件來發聲,能模仿各種各樣的聲音,并帶有多種自動功能。隨著電子技術的發展,現代電子琴也能與電腦連接,將音樂和樂譜合二為一,既能打印出樂譜,也能自動演奏音樂。

電聲吉他:電子樂器。現代流行音樂中經常使用的撥弦樂器。

電聲貝司:電子樂器。現代流行音樂中經常使用的低音撥弦樂器。

爵士鼓:爵士鼓不是電聲樂器,但它是電聲樂隊中起重要作用的打擊樂器。加世紀初,由美國新奧爾良的一種黑人爵士音樂中用的鼓演變而來。

電子鼓:電子樂器。用電子技術來模仿各種鼓聲的打擊樂器。

這一層次通過多媒體介紹電聲樂器,讓學生對平時接觸較少的電聲吉他、電聲貝司、電子鼓有了更直觀的了解。

三、欣賞電子琴曲<西班牙斗牛舞》。

師:在這些電聲樂器中,電子琴以它的豐富音色、變化多端的自動伴奏系統列居首位。讓我們一起來欣賞電子琴獨奏曲《西班牙斗牛舞》,在欣賞的同時,請同學們思考以下四個問題。

多媒體顯示:

①斗牛是哪一個國家獨特的民俗活動?

②這首樂曲表現了什么樣的斗牛場面?

③有幾種節奏型(伴奏音型)?

④音色以弦樂還是管樂為主?

師生一起完整欣賞電子琴曲《西班牙斗牛舞》,聽的時候暗示學生邊聽邊拍節奏。

四、欣賞《絲綢之路》。

1.讓學生說說所了解的有關絲綢之路的故事。

師:接下來,老師想請同學們猜一個謎語,看老師描述的是一條什么路——這條路是從我國陜西渭河流域開始,向西綿延數千里,聯結著歐、亞、非三大洲,是中國與世界各國人民增進友誼和文化交流的橋粱。

生:絲綢之路。

師:接下來,請同學們說說你所了解的有關絲綢之路的故事。(學生回答略。)

這一層次通過學生講述張騫、玄奘等人的故事,將文學、藝術相結合,讓學生從學科滲透中了解到更多的知識。

2.觀看絲綢之路的地理風貌。

師:我們來看一組絲綢之路的風光圖片。

教師播放絲綢之路的地理風貌片,有圖像,沒聲音。

師:看完這一組絲綢之路的風光后,假如你是一個作曲家,你準備用什么樣的音樂來表現它?

此環節的目的是讓學生展開想像的翅膀,用平時學到的知識為畫面配樂;同時,也能讓學生的創造能力得到充分的發揮。

生1:用樸實無華的旋律來表現它。

生2:用帶有濃厚中國情調的旋律來表現它。

生3:用舒緩柔美的旋律來表現它。

師:我們課本里面也有一段表現絲綢之路風光的主題音樂。請把課本翻到第44頁。大家先在下面小聲視唱一下。(教師巡回指導。)

3.視唱《絲綢之路:》主題曲。

師:現在老師完整彈一遍,同學們小聲地跟唱。

這里安排視唱是為了檢驗學生的音樂知識技能,同時也讓學生的視唱能力得到提高。

4.讓學生選擇音色、節奏、速度。

師:電子琴有很多種音色,老師試犖幾種,大家選擇一下,哪幾種最能體現《絲綢之路》的意境。學生回答略。師:那你們準備用什么樣的速度來表現它?(學生回答略。)

師:電子琴也有很多種節奏,你們聽聽哪種節奏比較合適?(學生回答略。)

此環節,的目的是讓學生參與到音樂配器方面來,難度較大。由于時間關系沒能讓學生親自動手,也是考慮到學生對電子琴功能不熟悉,如果班級有學生學過電子琴,可以考慮讓學生親自動手。

師:同學們真了不起,大家都當了一回配器大師,接下來,讓我們一起欣賞一下日本電子音樂大師喜多郎如何為它配樂的。

5。欣賞電子合成器演奏的《絲綢之路》音樂。(有圖像,有聲音。)

五、學唱歌曲《橄欖樹》。

師:電聲樂隊既可獨立演奏各種各樣的樂曲,也常常為歌曲伴奏。接下來,讓我們一起來聽聽電聲樂隊伴奏的歌曲《橄欖樹》。

1.播放電聲樂隊伴奏的歌曲《橄欖樹》,有圖像,有聲音。

2.讓學生結合歌詞,說說樂曲所表達的基本情感。

3.學生跟唱歌曲。

4.完整地演唱歌曲。

此環節的目的是讓學生體驗歌曲所表達的基本情感并學會演唱歌曲。

六、歸納總結,布置作業。

師:今天,我們認識了電聲樂器及其音色特征,懂得它能使音樂色彩更加獨特,更加豐富。課后請同學們收集用電聲樂器演奏或伴奏的錄音資料。下節課帶來和同學們交流。

用作業的形式把課堂的知識延伸開來,可以激起學生學習電子音樂的興趣,進一步鞏固本堂課學過的知識。

教學反思

這節課我充分利用多媒體進行教學,以感受和鑒賞美為核心,從情感人手,介紹電聲音樂,從而提高學生的欣賞能力;以學生興趣、愛好為出發點,將知識、技能有機地結合在一起,從而達到寓教于樂的目的。

俗話說得好:良好的開端是成功的一半。因《電子空間站》這一課音樂材料比較新,所以我設置課前曲《致愛麗絲》,營造了輕松愉快的氛圍,為導入新課做好準備。

整個教學活動設計,以學生的搜集、查閱資料、回答、實踐等活動為主線,教師給予引導。一方面充分發揮學生學習的主動性、積極性,課堂上學生興趣盎然,積極回答問題,內容的深度和廣度出乎意料,讓我吃驚不小,也讓我感動了好久。另一方面通過教師的引導,本節課達到了讓學生初步認識常見電聲樂器及感受和鑒賞音樂的教學目標,很好地完成了教學任務。從這個角度說,這節課是成功的一節課。

但這節課中同樣也存在不足之處:由于是農村中學,學生在小學的音樂教育相對較薄弱且音樂水平參差不齊。所以,學生視唱不太理想,節奏感偏差,音樂知識、技能有待提高。

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